2020年成人高考专升本《艺术概论》练习试题及答案六

简答题：21～23小题，每小题10分，共30分。

21.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客体世界的能动反映，又凝聚着艺术家对生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。在具体的艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和，题材和主题是艺术内容的主要要素。

(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构;其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。

(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。

22.艺术家应具备怎样的修养?

艺术家的修养应当包括:

(1)先进的世界观和审美观。先进的世界观和审美观决定了艺术家正确的创作态度，影响着作品的品位。

(2)广博的知识。艺术家应具有自然、社会、艺术等多方面的知识储备和合理的知识结构。

(3)深邃的思想。伟大的艺术家也是思想家，对客体世界有着独特深刻的理解。

(4)丰富的情感和独立的人格。艺术家对客体世界产生的情感体验比常人更加敏感和丰富，同时也能够用特立独行的人格力量坚持自我。

23.简述形象思维和灵感的含义及二者的关系。

(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活,到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。

(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。

(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。灵感是形象思维的深度表现。

作品赏析题：24～26小题，请任选其中两小题作答。若都作答，只按前两小题的得分计入总分。每小题15分，共30分。要求陈述作品的作者及其国别(或地区)、时代，结合个人所学理论和审美体验阐述作品的基本内容，分析作品的形式特点和风格。

24.绘画作品：《洛神赋图》

(1)作者顾恺之，字长康，是我国东晋时期的一名大画家，被画界尊奉为中国画家四祖之首。《洛神赋图》为顾恺之观三国曹魏时著名文人曹植所写的《洛神赋》有感而画的，原作已佚，今存有宋代摹本多卷，皆绢本设色。它是千百年来中国历史上最有影响力的名作和最为世人所传颂的名画之一。

(2)画面从曹植在洛水见到洛神开始，到洛神飘然而去为止，缠绵悱恻，若即若离，交织着如怨如慕、如梦如幻的欢乐和惆怅、向往和失落、憧憬和怀念。虽然画中的人物洛神和曹植在一个完整的画面中多次出现，但是整个画面的组合随着情节的发展有首有尾，主要人物随着赋中寓意的铺陈重复出现，将时间和空间连成一片，画面和谐统一。

(3)此卷很好地传达了原赋的思想境界，画家发挥了高度的艺术想象力，富有诗意地营造了原赋中的意境氛围，出色地完成了从文学艺术到造型艺术的转换。整个画面构思布局非常奇特，人物的刻画细腻生动。画卷中的人物以丰富的山水景物作为背景，山水起伏，林木掩映，逐一展现出不同的意态、情节。画家行笔流畅而又富有韵律感，用于表现丝质的衣裙，十分得体;在勾勒人物的面容时，能于细处求工，精密而圆熟。

25.雕塑作品：《思想者》

(1)罗丹是19世纪末20世纪初法国著名的现实主义雕塑家。对于现代人来说，他是旧时期(古典主义时期)和新时期(现代主义时期)艺术源流的传承者。

(2)罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时，花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术里程碑的圆雕《思想者》。它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的，后来独立出来，放大3倍，翻铸成铜像，最初命名为《诗人》。雕像《思想者》，塑造了一个强有力的劳动男子。这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下颌。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，表现出一种极度痛苦的心情。他渴望沉入“绝对”的冥想中，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。他注视着，他同情、爱惜人类，因而不能对那些犯罪的人下最后的判决，所以他怀着极其矛盾的心情。这种苦闷的内心情感，罗丹通过对雕像面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理，生动地表现出来，例如那突出的前额和眉弓，使双目凹陷，隐没在暗影之中，增强了苦闷沉思的表情;又如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾，有力地传达了这种痛苦的情感。这种表面沉静而隐藏于内的力量更加令人深思。至于这名男子的身份则众说纷纭，他可能是正在思考创作问题的但丁，也可能是罗丹自己，更广泛一点地说，他象征着思想。

(3)雕刻家在这件作品中采用了现实主义的精确手法，同时表达了人文主义思想，对人类的苦难遭遇寄予了极大的同情。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。

26.戏曲作品：《长生殿》

(1)《长生殿》是中国传统戏曲作品，是由清代戏剧家洪昇创作的爱情悲剧。洪昇字昉思，号稗畦，又号南屏樵者，钱塘人。

(2)就全剧的结构来看，主要沿两条线展开：一是主线，即李杨二人的爱情;一是辅线，即时局的发展。全剧情绪浓烈，热烈地歌颂了唐明皇和杨贵妃的爱情，但作者并未因其真挚的感情，原谅他们给国家带来的灾难，而是在歌颂中有批判，表达了作者的爱国思想，使该剧成为这类题材中成就最高、影响最大的戏曲作品。

(3)《长生殿》剪裁大胆，结构宏伟，曲词优美，历来为人称道，清代曲家赞誉《长生殿》为千百年来的“曲中巨擘”。

论述题：27～28小题，每小题25分，共50分。

27.结合作品论述艺术作品的层次。

艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。

(2)艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。

(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性，是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。

下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。

首先，达·芬奇采用了狭长的画面构图，因为是壁画，画面面积很大，富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部，画家把13个人物安排在长桌的一侧，形成以耶稣为中心的对称构图，又因为空间关系的还原，耶稣恰好处于透视的中心，视觉效果非常稳定。作品色彩浓重，光线偏暗，给人严肃庄重的心理感受。

其次，画家在大量观察和积累的基础上，把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化，用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象，每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质，同时又是新创造出来的鲜活形象，不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等神奇而精妙地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻，共同营造出惊心动魄的情景氛围。

最后，由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图，静穆的中心人物，显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人的品质，象征着基督教的牺牲精神和崇高情怀。即使不了解基督教的传说和教义，欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动，进一步可以感受到悲剧意识和崇高情怀，这也正是画作丰富意蕴的表现。

28.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

艺术创作基本过程包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。

(1)艺术体验。艺术体验是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心

理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。这一环节包含三部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创作欲望的萌动及动机的生成。

(2)艺术构思。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。

(3)艺术表现。艺术表现指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经

基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。在

艺术表现的过程中，主体审美倾向逐渐明确，艺术语言得到锤炼，艺术意蕴得到升华。

在具体的艺术创作过程中，这三个阶段往往会有不同程度的体现。以顾恺之的《洛神赋图》为例。顾恺之偶阅曹植的爱情名篇《洛神赋》，被其中的爱情故事打动，决意作画。对《洛神赋》的艺术体验使画家产生了创作的冲动;经过个人理解与体悟的再现，形成了画家心中图画的雏形，这是艺术构思;最后，作者以高超的画技和巧妙的构图将图画呈现出来，实现了艺术表现阶段。